Искусство, родом со стройки: скульптуры из битого стекла Даниэля Аршама

Американский художник и скульптор Даниэль Арша́м (Daniel Arsham) родился в 1980 году в Кливленде, штат Огайо, вырос в Майами, штат Флорида. Образование получил в архитектурной школе Cooper Union в Нью-Йорке. В 2005 году, вместе с художником Алексом Мустоненом, стал основателем и партнером дизайнерского бюро Snarkitecture. Живёт и работает в Нью-Йорке. Его проекты включают в себя совместные работы с Джеймсом Франко, Мерсом Каннингемом, Хайди Слиман и Фарреллом Уильямсом. Даниэль выполнял заказы для таких брендов, как Calvin Klein и Louis Vuitton.

Черта, которая с ранних лет отличает этого причудливого художника - его дальтонизм. Он может видеть примерно двадцать процентов того, что различает обычный человек. Его искусство почти всегда испытывает недостаток цвета. Глядя на все его работы, можно заметить явное предпочтение белых и серых тонов. Он всю жизнь воспринимал свой дальтонизм как факт, небольшое неудобство или даже вовсе не считал отклонением. Даже в детстве его родители никогда не относились к нему по-особенному и не заостряли внимание на его отличии. Но именно монохромная палитра, в сочетании с чувством бестелесного футуризма, которое вызывают его работы, делает Аршама особенно популярным среди знаменитостей. При этом, такая эстетика перекликается с поклонниками роскошной уличной одежды.

Даниэль предпочитает не объяснять свои работы: «Как только я начинаю говорить о смысле этих работ, любые другие потенциальные смыслы перестают существовать. Моё искусство экспонируется в самых разных уголках мира, так что каждый видит что-то своё. В зависимости от того, сколько ему лет, где он живёт, и какая у него культура.».

Фотография с выставки «Reach Ruin» в городе Филадельфия, США, в 2012 году, на которой впервые были представлены работы Даниэля Аршама из битого стекла:

Фотография с сайта perrotin.com.

Фотография с сайта artmisto.com.

Фотография с сайта artmisto.com.

Скульптуры из мелкого битого стекла, на первый взгляд, выглядят очень хрупкими, кажется, что стоит только к ним прикоснуться, и эти конструкции тут же, моментально, рассыплются. На самом же деле, они достаточно прочные - стеклянные осколки скреплены между собой специальным прозрачным и визуально не видимым клеем.

Фотография с сайта artmisto.com.

Фотография с сайта thisiscolossal.com.

Битое стекло художник стал хранить и накапливать еще с 1992 года, после разрушительного урагана Эндрю, но только через двадцать лет нашел ему применение. Даниэлю было 12 лет, когда ураган Эндрю превратил его дом в обломки. Аршам выжил, но стихия заставила задуматься о непостоянстве жизни. О том, что продукты или организмы рано или поздно достигают своего срока годности, разрушаются или разлагаются.

Фотография с сайта artmisto.com.

Эстетика Дэниела Аршама вращается вокруг его концепции вымышленной археологии. Работая в скульптуре, архитектуре, рисовании и кино, он создает пространства или ситуации, которые он называет будущими реликвиями настоящего. Они представляют собой размытые слепки современных артефактов и современных человеческих фигур, которые он искусно делает из совершенно различных материалов, в том числе и из тщательно разбитого стекла. Всё это для того чтобы они выглядели так, как будто они были похоронены целую вечность, но их только что обнаружили.

Фотография с сайта artmisto.com.

«Идея о том, что культура высокого и низкого уровня - это две разные вещи, является устаревшей концепцией», - сказал Аль Моран, основатель галереи Ohwow, которая представляла мистера Аршама в Лос-Анджелесе. «Эти две вещи слились в одну, и практика Даниэля отражает это».

Фотография с сайта artmisto.com.

Художник Марк Куинн описал работы Аршама следующим образом: «Он смотрит на нашу культуру через телескоп сквозь миллионы лет… Он одаривает нас жуткими ощущениями того, как другие смогут увидеть её спустя века».

Фотография с сайта billionnews.ru.

Работы Даниэля Аршама экспонировались на многих его персональных и коллективных выставках по всему миру, в том числе и в России. Его персональная выставка под названием «Архитектура в движении» прошла с 30 сентября 2017 года по 7 января 2018 года в павильоне «Карелия» на ВДНХ в Москве в рамках параллельной программы 7-й Московской международной биеннале.

Фотография с сайта vice.com.

Фотография с сайта daniel-arsham.squarespace.com.

В разделе использована информация с сайта ru.wikipedia.org.